Музыкальная культура классицизма: особенности и черты

Понятие «классическая музыка» широкое, может включать разные стили и эпохи. А вот «классицизм» — конкретное направление, оставившее заметный след в культуре. Классицизм в музыке с его правильностью и точностью пришел на смену другим стилям, быстро став популярным среди музыкантов. Несмотря на то, что он просуществовал недолго, многих композиторов той эпохи помнят до сих пор.

Между барокко и романтизмом

В середине XVIII века в Европе главенствующим направлением в музыке стало барокко. Его отличительной чертой были сложные замысловатые мелодии с большим количеством украшений. Такую музыку сложно исполнять или слушать.

Основой классицизма стала четкость, правильность, структура. Музыкальные произведения имели конкретную строгую форму, писались по канонам. Композиторы стремились к балансу, чтобы части одного сочинения не противоречили, а уравновешивали друг друга.

Разум и логика стали важнее эмоций и чувств, которые были присущи барокко. В музыке классицизма было следование закону, правилам, общественным идеалам в противовес индивидуализму отдельной личности.

Эпоху классицизма в музыке можно разделить на два этапа:

мангеймскую школу;
венскую школу.

Композиторы из Мангейма, среди которых были Франц Рихтер, Ян Стамиц, Антон Фильс, заложили основы этого направления. Например, они создали четырехчастную структуру симфонии, а также расширили диапазон громкости.

Венская школа

Наиболее известными композиторами классицизма стали представители венской школы. Самыми яркими представителями были:

Франц Йозеф Гайдн;
Вольфганг Амадей Моцарт;
Людвиг ван Бетховен.

Именно их принято называть венскими классиками.

Музыканты закрепили правила симфонической структуры, создали сонатную форму. Кроме того, стали появляться новые жанры, активно развивалась церковная музыка, опера.

Композиторы смогли соединить богатое содержание и образный стиль с простыми строгими формами произведений. Им удалось избежать банальности, скуки, сухости, благодаря чему их сочинения узнаваемы до сих пор.

Музыкальные жанры классики

Во время эпохи классицизма в музыке появилось много новых жанров. Эта система используется до сих пор, лишь иногда на классическую основу накладываются дополнительные детали.

Жанр	Характеристика
Сонатная форма	Основа — противопоставление двух контрастных музыкальных тем. Форма включает в себя три раздела: экспозиция, разработка, реприза. В первом показываются основные темы. Во втором они сопоставляются и развиваются. В третьем повторяется измененная экспозиция, где разные темы еще больше сближаются.
Симфония	Как и соната, состоит из нескольких частей: Активная, быстрая. Медленная, спокойная. Менуэт. Яркий быстрый финал. Формы каждой из частей не определены строго, поэтому могут меняться в зависимости от произведения, но их темп, характер, порядок остаются.
Концерт	Произведение для оркестра и одного солирующего инструмента, например, скрипки. Сам жанр существовал и раньше, но в эпоху классицизма приобрел сонатно-симфоническую форму.
Струнный квартет или трио	Квартет состоит из четырех струнных инструментов: двух скрипок, виолончели, альта. Трио включало скрипку, виолончель, фортепиано.

На первый взгляд, классицизм может казаться скучным или слишком строгим направлением в музыке из-за обилия правил, главенства разума над чувствами. Но талантливым композиторам эпохи удалось совместить правильные формы и живые эмоции, благодаря чему их произведения исполняют до сих пор.

А как вы относитесь к классицизму в музыке? Нравятся ли вам какие-либо произведения в этом стиле? Напишите в комментариях. Поделитесь статьей в социальных сетях и сохраните ее в закладках.

Видео дополнит статью и ответит на оставшиеся вопросы.

Музыка классицизма. Гармония Гайдна, Моцарта, Бетховена.

Источники:

https://nauka.club/kulturologiya/klassitsizm-v-muzyke.html
https://sitekid.ru/kultura_i_iskusstvo/muzyka/muzyka_perioda_klassicizma.html
https://music-education.ru/muzykalnaya-kultura-klassitsizma-e-steticheskie-voprosy-venskie-muzy-kal-ny-e-klassiki-osnovny-e-zhanry