Описание известной картины Рафаэля Санти «Сикстинская Мадонна»

Важное место в творчестве Рафаэля занимают Мадонны, которых он написал более 30. Их можно условно разделить на Флорентийские и Римские в соответствие с периодами жизни художника. «Сикстинская Мадонна», законченная в 1513 году, считается одной из главных его работ.

Описание композиции

В центре полотна Рафаэля Санти изображена молодая женщина с ребенком на руках. Стоит обратить внимание на их эмоции, жесты. Взгляд девушки кажется грустным из-за осознания, какое будущее ждет ее сына, ведь она несет его в «жертву» людям. Он же в это время полон сил и энергии.

Как и любая мать, Сикстинская Мадонна нежно держит свое дитя, прижимая его голову к щеке, будто показывая всем, что он защищен от любой напасти. Богородица легка, даже несмотря на то, что держит на руках крупного ребенка. Облака под ее ногами не продавливаются, что делает образ девушки невесомым. Другие герои картины Сикстинская Мадонна немного утопают ступнями.

Справа и слева от центра композиции изображены наблюдающие за снисхождение Сикстинской Мадонны с младенцем епископ Рима Сикст II и великомученица Варвара Илиопольская.

Ангелочки, словно скучающе, ждут завершения встречи, облокотились на раму, лежат на локтях. Им известна судьба маленького мальчика на руках Пресвятой Девы, по задумке перед ними распятый крест. Если в их глазах нет скуки, то точно есть равнодушие и принятие неизбежного.

Стоит обратить внимание на геометрию сцены. Расположение героев картины «Сикстинская Мадонна» образует треугольник, а приоткрытый изумрудный занавес подчеркивает это.

Постепенное расширение «треугольника» от верха к основанию создает ощущение, что зритель сам стал героем полотна и стоит перед Сикстинской Мадонной, спускающейся с небес. Эффект усиливает расположение руки одного из святых и взгляд девушки. Включение в композицию третьих лиц, зрителей, является явным отличием от других картин с похожим сюжетом.

Основные цвета картины «Сикстинская Мадонна»:

роскошный золотой;
красный;
светло-синий;
белый;
изумрудный.

Детали перекликаются друг с другом, среди персон выстраивается гармония цветового звучания. Цвет полога одежд Папы сочетается с внутренней частью юбки, верхом облачения Сикстинской Мадонны.

Рядом голубая ткань юбки, такой же цвет на рукаве Варвары. Ее предплечье и само плечо облачено в золотой материал. Он же есть на мантии святого. Так замыкается цветовой круг «Сикстинской Мадонны». При детальном изучении картины продолжать ряд можно дальше.

Интересные факты

Изначально образ «Сикстинской Мадонны» Рафаэля располагали перед распятием, поэтому выражение лиц говорит о сострадании, сочувствии Христу.

Задний план нежно-голубого, белого цвета кажется кучерявыми облаками на первый взгляд, но это не так. Смотрящему нужно зафиксировать внимание на деталях под левым полотном занавеса. Облака окажутся множеством ангельских голов. Это говорит о значимости происходящего, ведь наблюдают за действом множество заинтересованных глаз.

У ног Сикста II лежит трехкоронная тиара, символизирующая Отца, Сына, Святого Духа. Это образ высокого сана, переходная зона между реальным миром, искусством. На мантии изображены едва заметные желуди, дубовые листья, потому что Юлий II, заказавший картину, принадлежал к роду Делла Ровере, что в переводе означает дуб.

Известно, что всех Мадонн Санти делят на Флорентийских и Римских. К последним относят «Сикстинскую Мадонну» и другие работы, где выражена индивидуальная техника художника, а женщины изображались во весь рост. Полотна, написанные во Флоренции, не обошлись без влияния Леонардо да Винчи, девушки спокойны, гармоничны, как любящие матери.

Многие исследователи уверены, что образ Сикстинской Мадонны изначально был переписан с любовницы – Маргериты Лути, но при сравнении двух девушек можно понять, что у них мало общего.

Есть миф, связанный с руками Папы. Невнимательным зрителям казалось, что художник ошибся или оставил знак и изобразил шестипалого героя. Тем более «Сикст» с латинского переводится как шесть. Но прожило мнение недолго, при длительном рассматривании деталей на полотне Сикстинская Мадонна можно понять, что так расположена кисть, виднеется часть ладони, которую путают с лишним мизинцем.

Пара путти (крылатых детей) приобрела популярность отдельно от основного сюжета полотна. Их стали изображать на плакатах, рисунках, аксессуарах, посуде. К слову, у одного ангелочка отсутствует или сильно спрятано левое крыло.

Существует мнение, что путти облокотились на гроб, но его запрещено изображать. По этой же теории картина была заказана на церемонию прощания с папой. Когда сюжет играет новыми красками – главная героиня полотна спускается к гробу.

В Галерее старых мастеров, где находится «Сикстинская Мадонна», выставлены еще около 750 картин. Все они принадлежат кисти художников, которые творили до начала 18 в.

Изучение творчества Рафаэля в школах

В общеобразовательных школах мало времени уделяется курсу изобразительного искусства, хотя эпоха Возрождения или Ренессанс изучаются довольно подробно. Это время было значимым, было создано много знаковых и известных сейчас полотен.

Рафаэль – великий мастер, который интересен искусствоведам, историкам ИЗО. Его работам и развитию уделено много внимания в исследовательской литературе. Также его подробно рассматривают студенты искусствоведческих факультетов.

В школе не изучается тонкая натура художника, его основные мотивы, проблематика произведений. В лучшем случае вспомнят отдельные картины и подробно опишут некоторые из них.

В рамках курса мировой художественной культуры Санти и его особенностям выделяется пара уроков в 10-11 классах школы. Преподаватели стремятся раскрыть его биографию, эстетику, характерные особенности работ разных периодов жизни.

Однако, если школа предполагает элективный курс по изобразительному искусству, то на дополнительных занятиях изучаются особенности композиции, и педагоги на примерах Рафаэля развивают у детей навык определения отличительных особенностей картин.

В специализированных школах с художественным уклоном эпоха Возрождения, художники, их работы изучаются детально. Рассматривается биография творца, его поэтапное развитие, которое прослеживается в работах, отличительные черты исполнения, его вес и значение в мире изобразительного искусства и многое другое.

В открытом доступе или в библиотеках можно найти много информационных статей, учебников, рефератов и других студенческих работ о художнике и его живописи.

Становление Рафаэля не обошлось без влияния успешных людей и поэтапного развития – перехода от подражания к самостоятельности. «Мадонны» прославили художника, но это не единственные полотна, требующие пристального внимания.

Образ «Сикстинской Мадонны» Рафаэля полюбился многим за новое преподношение привычного сюжета, особенности композиции, игру оттенков. Интересная история полотна мотивирует человека изучить тему как можно глубже, и картина каждый раз раскрывается с новых сторон.

А что Вы знаете о творчестве Рафаэля? Добавляйте статью в закладки и делитесь ей в социальных сетях.

Сикстинская мадонна, Рафаэль Санти – видео обзор картины.